青青弦歌唱，楚楚动人心。5月10日晚，第十一届武汉“戏码头”中华戏曲艺术节（简称戏曲节）在武汉剧院落下大幕。
本届戏曲节由武汉市人民政府主办，中共武汉市委宣传部、武汉市文化和旅游局、武汉文化旅游集团有限公司承办，武汉市演出有限责任公司、武汉剧院有限责任公司执行。
今年的戏曲节分为武汉有戏·梅绽江城剧场展演和武汉有戏·国潮新空间两个单元，历时43天，8个剧种、8家戏曲院团为广大观众带来23场精彩演出。据统计，本届戏曲节吸引了1.5万名观众走进剧院，同时在互联网上引起广泛关注，相关内容网络点击量近5000万次。其中，微博话题“第十一届武汉戏码头中华戏曲艺术节”阅读次数达到91.8万次；微博话题“在武汉1秒穿越大唐”登上了本地热搜榜第2位，阅读次数达到963.1万次；抖音话题“沉浸式贵妃醉酒”吸引网红达人、戏迷观众发布视频60余条，视频总播放量3927.8万次。在互联网的助推下，环境式驻演汉剧《贵妃醉酒》成为现象级演出，连续10场票房全部售罄，成为今年“五一”假期本地最为火爆表演项目。
戏曲领军人物让戏曲节魅力无限
5月10日晚，武汉剧院高朋满座，戏迷云集。楚剧表演艺术家夏青玲为广大戏迷和观众带来了从艺四十周年专场演唱会。现场，热情的掌声、飞扬的神采中，不难看出广大戏迷对这位楚剧表演艺术家的追捧和喜爱，更让人看到了土生土长的家乡戏在这方水土的深入人心。
夏青玲作为楚剧领军人物，曾获中国艺术节“文华表演奖”、中国戏剧“梅花奖”、湖北省“牡丹花”戏剧奖、湖北省楚剧艺术节“演员一等奖”、博兴国际小戏艺术节“优秀表演奖”、武汉艺术人才“江花奖”“江花大奖”等。
演唱会以“梅韵飘香”“百转千唱”“争奇斗艳”“大美楚声”四个演唱单元为构架，通过对获奖剧目选段、传统经典名段和原创剧目代表性唱段的“集结式”呈现，勾勒夏青玲四十年从艺生涯的成长历程，展现其演唱风格和表演风采的独特魅力，彰显其在楚剧声腔艺术创造性转化、创新性发展的探索过程中所起到的推动作用，所作出的积极贡献。演唱会以一首主题歌《青青弦歌》拉开序幕，表达夏青玲和楚剧人对一方舞台的热爱与坚守。演唱会上，“楚剧王子”、梅花奖得主余维刚等一批青年艺术人才登台献唱，集中体现楚剧艺术的薪火相传、生生不息。
当晚演唱会风格典雅、明丽、别致、诗情，主基调简约中寓大美，创新中透匠心。特邀知名主持人、电视制作人白燕升担任主持嘉宾；国家一级编剧安荣青担任总策划、撰稿人；国家一级导演熊涛担任总导演；国家一级作曲万江峰、刘凯担任主题歌作曲制作；国家一级服装设计师孙菊香担任服装设计。舞台美术力求以时尚多元的创意思维，打造地方剧种个性特征与当代审美潮流的相映生辉，实现新、奇、美的艺术追求。主题歌《青青弦歌》以MV形式在多家新媒体平台进行宣传推送。演唱会通过直播平台进行现场直播，让线上戏迷大呼过瘾。
为将演唱会完美呈现，主创团队多次召开论证会，听取专家意见，优化内容方向及创意构想。全体演职人员通力协作，认真打磨，精益求精，以饱满的创作热情，高质量的艺术水准，展示楚剧艺术和领军人物的风采。
名家名团聚江城擦亮戏曲节品牌
本届戏曲节，剧场展演单元中特别邀请了来自上海京剧院、浙江小百花越剧院、苏州昆剧院、浙江婺剧艺术研究院、漯河市豫剧团、湖北省戏曲艺术剧院、武汉汉剧院、武汉楚剧院8家戏曲院团参与其中，演出阵容强大。
3月29日晚，多年来盛演不衰的青春版昆曲《牡丹亭》作为开幕大戏与武汉观众见面，优雅婉转的曲调，典雅华丽的唱词，细腻舒徐的唱法，让江城戏迷沉醉在昆曲的世界里。连续3天的演出，每场演出都让武汉剧院座无虚席，年轻观众超过七成，他们对这部经典之作追捧有加。
此后，戏曲节又迎来了众多全国顶级戏曲名团、名家，张慧芳、蔡浙飞等数十位“梅花”荟萃江城。
4月3日晚，浙江小百花越剧院在武汉剧院上演经典越剧《梁山伯与祝英台》，一声声清婉的越音曲调为观众再现一段才子佳人的千古绝唱。当晚，武汉戏迷们沉浸于演出缠绵悠长的伴奏与灵秀柔美的唱腔，为梁祝刻骨的爱恋所惊叹惋惜。
4月5日晚，武汉剧院上演经典婺剧《穆桂英》，这是第十一届武汉“戏码头”中华戏曲艺术节举办的婺剧专场。婺剧以其独特的表演风格和深厚的地方文化底蕴，成为中华传统戏曲艺术的重要组成部分。本次演出由浙江婺剧艺术研究院倾情奉献，该院国家一级演员楼胜说，为顺应时代潮流，浙江婺剧艺术研究院在尊重经典原作的基础上，重新演绎和打造“青春版穆桂英”。此次演出既展现了婺剧的艺术魅力，也阐释了中华民族的家国情怀，受到观众们的高度赞扬。婺剧作为一种传统戏曲艺术形式，正逐渐走向世界舞台，成为推进中华文化传承发展的重要力量。
4月13日晚，漯河市豫剧团创作演出的豫剧《郾城大捷》登上第十一届武汉“戏码头”中华戏曲艺术节的舞台，为江城戏迷带来精彩的沙河调。当晚的演出中，豫剧《郾城大捷》展现出独特沙河调唱腔风格、舞美风格、服装造型等，既有歌剧气势，又兼具戏曲魅力。演员们真切感人的表演、跌宕起伏的戏剧情节，深深打动着现场观众的心。观众们被岳飞、杨再兴的家国情怀深深感动，阵阵掌声、喝彩声在武汉剧院久久回荡。
4月25日晚，上海京剧院在武汉剧院为观众带来了《四郎探母》。演出结束后艺术家们给武汉戏迷上演了“宠粉”一幕，该院国家一级演员李军在谢幕后，返场与江城戏迷互动，演唱了《珠帘寨》。
新人新戏新作燃爆戏曲节舞台
上届戏曲节，由武汉市演出有限责任公司出品、制作的环境式驻演京剧《一丈青》，让观众对于传统戏曲有了重新的认识。本届戏曲节依旧在沉浸式小剧场方向持续探索，引戏曲艺术“活化石”汉剧走进武汉博物馆，打造了全新的环境式戏曲演艺空间。
本届戏曲节，由武汉市演出有限责任公司出品、制作，联合武汉汉剧院共同打造的环境式驻演汉剧《贵妃醉酒》，10场演出场场爆满！
4月27日，环境式驻演汉剧《贵妃醉酒》在武汉博物馆的中庭里首演，近距离的观演不仅让观众看到“贵妃”眼中的泪光，园林式的实景更让观众有跟着贵妃“穿越”之感。
此次，主办方把戏曲舞台搬到了博物馆内，打造了一处意境深远、浓淡相宜的唐代宫廷花园。该剧的导演刘丽说，希望通过形式新颖的舞台呈现、短小精悍的演出内容，让观众亲身感受中国传统文化的古典韵味。
剧情方面，剧组主创团队在汉剧传统剧目《百花亭》和创作剧目《霓裳长歌》的基础上整合再创作。全剧保留了汉剧经典唱段，并特别邀请了网络人气颇高的青年戏曲人“龙猛寺宽度”创作的戏歌《玉环悲歌》作为引入，演出时长缩短到45分钟左右。该剧编剧、制作人李卓雨表示，武汉市演出有限责任公司深耕戏曲演出市场多年，在打造这部戏曲的时候，充分考虑了当下年轻观众的喜好，在保留传统汉剧内核同时，融入众多创新元素和精致的舞美，让观众有耳目一新的感受。
演出过程中，穿过一道大幕，踏上一座小桥，坐在一树枫叶下，头顶是星月闪烁，亭台近在咫尺，“贵妃”从亭台款款而来，一声长叹，瞬间让观众入戏。当饰演杨贵妃的毕巍然唱出那段经典的“海岛冰轮初转腾”时，不少观众抬起头望向空中的一弯明月；唐明皇与杨贵妃诀别，现场许多观众能清楚看到“贵妃”眼中的泪光。
环境式驻演剧目最能吸引年轻观众，每场演出现场超过九成的观众都是年轻人。湖北大学大二学生王彦凯是第一次看这种环境式戏曲表演，他说：“我对舞台艺术都特别喜欢，原来去剧院剧场看的表演多，这还是第一次看这种戏曲表演，感觉很新鲜，演员‘零距离’的表演，让人更容易入戏。”
“五一”假期，环境式驻演汉剧《贵妃醉酒》吸引了众多游客打卡。观众龚致远说：“节前就说要过来看这部汉剧，但一直没时间。趁着‘五一’假期，过来体验一下沉浸式的演出，看过后觉得真是一台视听盛宴。”
不少看过该剧的业内人士认为，以文塑旅、以旅彰文，是推进文化和旅游深度融合发展的总方向。武汉文艺资源较为丰富，拥有8家文艺单位、12个艺术品种，为旅游发展提供了坚实基础；博物馆、纪念馆、美术馆、景区、文化街区数量众多，为文艺传播提供了良好平台。
